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什么是莱雅琴?

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发表于 2018-10-9 17:25:52 | 显示全部楼层 |阅读模式
                                                         什么是莱雅琴
  认识一位华德福的家长,才知晓世间还存在着一种叫莱雅琴(也译作莱尔琴)的乐器。这并不算孤陋寡,在国内只有华德福教育圈子内的人才用这东西,就连音乐学院演奏箜篌且擅长制作箜篌的老先生,听我问莱雅琴时也是一脸的黑线。(为什么提到箜篌,我后面会说)
那么莱雅琴到底是个什么鬼?我最初经常接触到的是这些,先看几张图。就是这么个东西
也是这么个东西
实木莱雅琴.jpeg
还可以是这么个东西
WechatIMG284.jpeg

这个也是
WechatIMG297.jpeg
竖琴?否!非若是也。
网上可以搜到的相关是这样:
“莱雅琴是世界上最早的弹拔类乐器,出现在5000年前的古希腊。目前,发现最早的莱雅琴被收藏在大英博物馆内。据说这种乐器是天使演奏的,她的声音美妙至极。”
  我也问过不同的莱雅琴演奏者和从国外学习华德福归来的人,他们的回答是:“世界上最早的弹拔乐器,不是竖琴,算是竖琴的前身。”
  音乐学院的老先生看后说,这类似箜篌。箜篌是在唐朝由西方传到中国的,逐渐发展成现代的箜篌,如果莱雅琴是竖琴的前身,那中国箜篌也应该是这东西的“后裔”。
  我们可以对照一下箜篌与竖琴:
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前面两张图是中国古老的弦乐器箜篌,后面两张图是竖琴,生得如此相似,傻傻分不清。
  其实在西方的一些美术作品中,我们看到过这种乐器,而在文学作品中,吟游诗人也常手持着这么个东西。我一直以为那是竖琴,今天我才知道,是莱雅琴(Lyre),也译作莱尔琴或里尔琴。
  天使的乐器,音若天籁。

  
  我们用的居然是5000多年前延续至今的乐器!并非如此,我们开头看到的是“现代莱雅琴”,看看网络上资料又是怎么说的:
“现代莱雅琴(Lyre)最早是在1926年由瑞士人智学音乐家Edmund Pracht专为特殊需要儿童设计,同时也是克服钢琴的机械复杂的一种更直接的方法。由Gaertner制造商制作的莱雅琴一经发明便在欧洲广为流传,而后多家制造商纷纷效仿。莱雅琴这一概念最早源自于古希腊,但联系甚为微弱。在古代,音乐家们通过莱雅琴来展示宇宙,表达人与自然的和谐。在现代生活中,我们倾听环境的注意力会受到很多噪声的干扰,优质的音源逐渐消失。莱雅琴具有非常温柔的音调及安详的品质。在华德福教育中,莱雅琴是经典的滋养儿童感官的心灵乐器。它的声音开头很强,随后立刻变弱成为轻柔的回声,不经意间由外在倾听转变为内在倾听。当我们弹奏莱雅琴给孩子听时,孩子能够更加倾听内心的想象和灵感,他们会在倾听中发现“活跃的沉默”(activesilence),同时身体也会产生共鸣。
 1926年,离我们并不算遥远。
  所以再有朋友问我莱雅琴是什么?我就懒得解释太多,直接告诉他——“是竖琴的远房亲戚”。
  
二 什么是音乐治疗
  说到现代莱雅琴避不开“音乐治疗”。
  那么什么是音乐治疗?网上可以搜索到许多,简单来说是一门年轻的自成体系的边缘科学。再深入,我也没搞明白。
介绍现代莱雅琴的文字里有这样几个关键描述——
“专为特殊需要儿童设计”;
“克服钢琴的机械复杂”;
“展示宇宙表达人与自然的和谐”;
“滋养儿童感官”;
“心灵乐器”。
  在十二感官中,听觉是惟一一种可以直抵灵魂的感官。声音本身具有穿透特性,而耳蜗的螺旋通道或许有助于声音打破空间界限达到灵魂所在的层次空间世界。总之音乐可以直接碰触到心灵,而金属的声音尤甚,这可能也是莱雅琴选择金属弦的原因,而竖琴和箜篌有时会用到尼龙弦。
  下面说两件不相关,但帮助我对音乐治疗有点概念的小事儿。
  在做完25弦琴后,潘锴老师教大家调弦。(顺带一句,潘锴老师是国际替代疗法莱雅琴疗愈师,国内莱雅琴第一人,不知为什么最近遇到的都是大神级的人物。)我们二十多个人在厅堂中席地而坐,乱哄哄的,有人提高声音提醒大家静一下,可是效果不大,依然满耳朵“嗡嗡嗡”。在这种情形下,潘老师开始拔动了琴弦,很简单的旋律,琴是学员刚刚做的,开放式,没有琴箱的那种,声音不大。但是,却非常有穿透力,仿佛有一缕看不见的丝线一下子就把人“耳朵”牵了过去。两个小节还没弹完,整个厅堂里就只剩下琴声,连呼吸都静止了。
  那一瞬间,我突然意识到,潘老师手上的,不是一件乐器,而是一件法器——一件可以将另外空间的美妙声音召唤来的魔法器。每拔动一下,细细的钢丝弦上都仿佛霰射出无数丝线,在空气中流淌舞动,丝丝缕缕缠缠绵绵,时而舒缓时而激荡,若存若亡,然后会在某个瞬间,电光火石般击中你的灵魂,牵引住你的心,就再也不松开了。
  (此时,是否感觉到潘老师头顶升起了一层光环——六指琴魔)
  那刻,我明白了,西方吟游诗人的标志性道具是一把莱雅琴,而我们传统说书人一般都会有一块响木。“啪”——响木一拍,一记响亮,立刻将人们耳朵擒住,“书接上回……”说书人开讲……。而吟游诗人,则会轻弄琴弦,一点点勾住人们的心思,再娓娓道来一段故事。一刚一柔,异曲同工。
  我要说的第二件事是听来的。那天,有幸与两位华德福老师共进午餐,一位是青岛爱之帆的音乐老师单老师,另一位是平顶山的主班老师书僮老师(美才女)。这两位都是音乐专业的,尤其是书僮老师学的是音乐教育,从事华德福教育多年。他们二人对莱雅琴都有各自深刻的认识,遇高人当然不能失之交臂,其间我便问到“音乐治疗”。书僮说她在班里用莱雅琴帮助孩子们午睡,有一个男孩午睡时入眠非常困难,她就弹莱雅琴,很快孩子们就睡着了,百试不爽。因为我儿子以前也入睡困难,内在很难静下来,我便问她是怎么做到的。书僮说她边轻轻的弹琴,边轻抚那个男孩的膝盖,于是神奇的事情就这样发生了,亢奋的男孩儿很快就进入睡眠。
  尽管,我仍然没明白音乐治疗是怎么回事,但是从上面两件事上,隐隐约约碰触到了一些相关音乐治疗的东西。至此,我也没有更深入的去了解,因为我更大的兴趣在于是怎么制作莱雅琴上。
三 两种莱雅琴
  至今,我接触到的莱雅琴有两种:一种是带有琴箱的,另一种是没有琴箱的,后者称之为开放式莱雅琴,也就是在开头我们看到的那几种。
WechatIMG302.jpeg
图上这种就是带有音箱的,声音更大一些,有幸欣赏了德国莱雅琴大师Susanne在北京的巡演,乐团用的就是这种莱雅琴。
WechatIMG244.jpeg QQ图片20180921164533.jpg
潘老师说音乐治疗,或是给孩子们用最好还是用开放式的,因为它的声音更天然。我的个人感觉是,经过琴箱修饰琴音的确没有开放式的琴音更剔透空明。
开放式的说白了就是一块木板上绷上弦,可以是7弦,可以12弦、16弦,18弦,20弦,22弦甚至更多,没有一定的标准,完全根据需要而定,随心所欲。
音箱莱雅VS开放式莱雅
最近经常被问到带音箱的莱雅与开放式莱雅的区别:
首先,顾名思义带音箱的莱雅就是……它有一个相对封闭的腔体。
手指拨动琴弦,琴弦振动,琴弦振动时又把振动传给琴桥,琴桥再传给上层面板,面板与琴身的共振压缩箱体里的空气振动产生声波,声音又通过背板反射从音孔传出。
我很爱带音箱的莱雅,它的情感丰富,表现力强大,可以弹奏任何你想表达的情绪,一个和弦,或一个小节,瞬间抓住你的心。如此的优美,空灵,带着魔力,把所有人召唤到一起,对大家诉说。
而开放式的莱雅则没有箱体。
它直接将声音通过整个面板反射到更大的空间。
开放式的莱雅,是我永远不会放弃的一个乐器,它不似箱琴那么强烈的表现,更加像是,经过了大风大浪后温暖而又平静的诉说。它无比宁静祥和,像春风抚摸脸颊,带给神经系统彻底的放松。
正因为他们不同的特点,在治疗的领域也有些稍稍不同的分工,箱琴适合白天,成人,演奏,音乐会,人多的场合;而开放式莱雅更适合睡前,神经系统紧张的成人群体和孩子们……
建议初学者用开放式莱雅进行练习
这样你弹奏时的小瑕疵就不会被音箱放大,毕竟整个安宁平静的氛围被指甲刮到琴弦的滋滋声或者弹奏时碰到相邻不和谐的小二度破坏是件让人糟心的事情
  这次我见到书僮老师亲手做一把开放式的大琴有48弦。
   QQ图片20181009162509副本.png

书僮老师正在给这把大琴上弦,偷拍的。
QQ图片20181009162459.png

四 莱雅琴的制作
  之前从各种途径七七八八的了解到一些制作莱雅琴的资料,也亲手做过。有一段时间国内各地都有各种规模的莱雅琴的工作坊,主要是7弦儿童莱雅琴,大家也都亲手做出了7弦的莱雅琴。
  但大多的做法是,按一个成品琴复制一个一模一样的模具,弦钉弦孔的位置都是固定的,然后大家再按这个模具做出几十把一模一样的琴。有的甚至连原琴的暇疵也一并复制了,单纯的ctrl+c到ctrl+v,连山寨都算不上。
  好在这种弹拔类的弦乐器音准是可调的,所以很容易上手。即便在一块木板上绷上弦,也可以调出准确的音准。
  看着每个人都抱着一模一样的琴,心里总感觉有些异样,也升出疑问,莱雅琴只能是这样吗?改变琴板的形状真的会有影响吗?为什么不可以按着自己的喜好设计自己的琴呢?
  一个工作坊下来,我们只是学到了如何复制一把琴,而没有真正的学到如何制作一把琴。
没有人讲授莱雅琴的制作原理?
没有人说琴板尺寸与琴弦的关系?
没有人说如何设定每个音对应每根弦的长度?
如何选择弦的规格?
……仿佛一切都是固定的。
  在某群里,还有一位网友曾祭出一张与某国外老师的合影(嘿嘿!这种合影现在我也有了,而且我傍到了大腕儿),好心告诫说:“他是某款莱雅琴在中国的惟一被授权人,别人不许制作,更不能开工作坊挣钱。”后来我发现,这人并不是“中国惟一”,因为能开工作坊的都是有“授权书”的。
  后来,发现那种小琴存在暇疵,因为琴弦太短,音准不好调,如果制作粗糙,就很容易跑音。
  难道,莱雅琴的形制是固定的不能有一点改变的吗?甚至都申请了专利需要授权才行?
  找不到可以请教的人,只能在网上找资料,再试验。幸运的是找到了一篇美国底特律2015年世界莱雅琴大会上的人物专访。访问的是一个德国的莱雅琴制作大师马丁·尼斯。虽然是篇人物专访,但是字里行间我却发现了许多宝藏,解开了许多萦绕在我心中的疑问,同时也生出新的问题。
  在专访中提到:马丁·尼斯,一个德国人;莱雅琴制作大师;制作300张琴后才敢在琴上刻上自己的名字;自己绕的琴弦音质在世界莱雅琴大会上受到好评。——我记住了这个名字。
  今年5月份迪娜老师向我推荐北京有一个莱雅琴工作坊,制作25弦莱雅琴,指导老师是一个德国的制琴大师,马汀老师。
  此马汀正是彼马丁。幸甚!至哉!
  于是,我带着下面的问题去了北京。
  1、木质与音质的关系?怎么选择适合做莱雅琴的木料?哪些种类?
  2、琴的形制与音质的关系?形制有固定的标准还是因演奏者而异?
  3、弦的间距与长度有一定的标准吗?
  4、莱雅琴弦是专用的吗?与吉他弦区别是什么?可以互相替代吗?
  这些问题,在心中已经朦胧有了答案,需要向马汀老师求证,有些则是完全搞不明白。
(一)莱雅琴木料的选择
  
  在最初接触到制作莱雅琴时,被告知用枫木,因为成品琴用的是枫木。而且是硬枫木,加拿大硬枫木。所以,国内许多工作坊出品的琴是加拿大硬枫木。
  但并不是完全这样,总会有几个不愿意遁规蹈矩的人,于是有人用过花梨木。一听到花梨木立刻高大上了,其实是被海南黄花梨误导了,黄花梨的确很贵,论斤卖。但是做家具的一般是巴西花梨或是非洲花梨木,顶级的巴西花梨价格差不多是加拿大硬枫木的一倍。但若只是莱雅琴那么大一块木料,也就两百到三百元之间。加拿大硬枫木更便宜些。
  那么是不是必须用加拿大硬枫木呢?
  马汀老师在做琴使用更多的是榆木和枫木,他习惯于就地取材,使用本地的树种,“他反对因为进口木材,导致世界上其他地方生态被破坏的行为。”
  而这次工作坊,我们做的25弦琴用的是水曲柳。水曲柳是中国北方常见木材之一。
  也就是说,加拿大硬枫木并不是惟一的选择,而很有可能在我们买到的莱雅琴的生产地,枫木是当地常见树种,取材方便。
  那么莱雅琴对木质的选择到底有什么要求呢?
  首先,木料要有足够的强度。实验数据表明莱雅琴一根弦的拉力是8公斤,那么7根弦的就是56公斤,相当一个微胖美女的体重;12弦的就相当于一个两百斤的大胖子的重量,而演奏用琴的木料则要承受300公斤的拉力。不仅如此,在承受拉力的情况下,木料产生的形变要微乎到不影响琴弦的张力,才能保证琴弦的音准。
  基于此,做琴的木料要以硬木为宜。还有一个原因就是,如果木质太软,金属弦钉受力后会将钉孔别大别松产生旷量,琴弦就会老是调不准,或是前一天调准了放一个晚上又松了。
  在我国北方,常见的硬木主要有榆木、青冈木(也称柞木)、水曲柳,而且这几种木料比较适合北方干燥的气候和温度,不易变形。选取木料要选干透的木性稳定的老料为宜。我听说制作古琴最好用百年以上的拆房老料,还有的名琴用的是几百年的棺材板,这都是因为木性稳定。
  当然,只要满足上面条件的木料都可以做琴,青岛的单老师用他们本地的苹果木做了一把7弦琴,色泽红晕,木质细腻,声音也很美。马汀老师也展示了一把苹果木的12弦开放式莱雅琴,很美。
  那么是不是越坚硬越结实的木头越好呢?也不尽然,通常是越硬的木头密度越大,越重,而莱雅琴演奏时需要放在大腿上,小琴也就罢了,几十弦的一把大琴,如果木料很重,一会儿就抱不住了。所以除了木料的硬度,重量也要考虑进去,寻求一个平衡最好。
(二)木质与音质的关系
   据我所知,中国古琴的制作对选料上要求很高,因为音质与木料关系很大。书上记载过蔡邕赶路时,路边有人烧火,蔡邕从火里木材发出的声音判断出那是一块做琴的好木料,于是抢救出焦了一半的木头,亲手制了一张古琴,果然音色绝美,这就是“焦尾琴”。当然做为蔡文姬的父亲,蔡邕不但是文学大家,还精通音律,所以一听烧木头的声音就知道这是块做琴的好料。
  那么我们做莱雅琴是不是对木料选择也这么苛刻呢?针对这个问题,请教过马汀老师,因为言语不通,他指着几把琴的纹理给我讲了半天,经过翻译我总算明白,他告诉我选料如何选心材,而不要选边材。还是在说木料强度的问题,我的理解是木质与音质的关系并不是很大。
  一把演奏用琴的音质,想必是跟琴箱的制作工艺和结构有关,吉他、小提琴都是如此,反而与木质关系不是很大。那么开放式的莱雅琴,尤其是儿童用琴,对木质的要求就更低了,因为榆木、柞木这种木料都可以。但是,还存在着这样一种现象,同样是榆木,做出来的琴音质也不相同,据潘老师说马汀给他做了一把上百年的老榆木的琴,音色很美。那么这其中的奥秒又在哪儿?恐怕只有像马汀那样做了三百把琴以后,才能领会吧。
  而马汀的琴的之所以音色美丽,最重要的一个原因是,马汀的琴弦是自己手工绕制的,听上去很神奇吧?我也是被这吸引过去,想学手工制作莱雅琴弦的,但可惜没学到。但马汀跟我描述了缠弦的机器是什么样子及工作原理,有时间我想自己动手做一台那样的机器尝试一下。
  
(三)莱雅琴的形制
  形制上是不是到了要用“专利”来限制的严格程度呢?这个不用问马汀老师了,因为我看到了各种形制的莱雅琴,单老师苹果木的7弦琴,书僮老师48弦的老榆木琴都是不一样的,而我们这次工作坊学员的琴又是一模一样的。
  原因很简单,自己制作属于个人专属的琴,可以根据喜好合理设计形制,但是工作坊上因为时间、学员经验、场地、工具等各方面条件的限制,统一制作一种形制更为有效。
  那么莱雅琴的形制,又有什么要求呢?
  除了与演奏者的身高臂长,手形的大小,满足音阶的合理排列外,还有一点就是追求外形美的同时考虑到强度问题。
  一棵树从外到里分为边材、心材、和髓心,边材较软色浅,心材较硬色深,髓心则质地松极易开裂。所以,心材最佳,边材次之,髓心弃之。
  我们怎么辨别心材与边材呢?从年轮的弧度上基本上可以分辨出边材、心材和靠近髓心的心材。
  树的年轮记录了树的成长经历,每一圈年轮分两层,一层是春季生长的部分,质地较松色泽浅,另一层是夏季生长的质地密色深,所以,你可以根据这些看出哪一年春季或夏季雨水丰沛,哪一年干旱少雨,哪一年遭受大风,年轮不均……
  这次打磨水曲柳琴板的时候,这点体会特别深,春材与夏材的质地特别明显,所以像水曲柳这种粗纹理的木料永远别想打磨出细腻如脂的效果,橡木、柞木也是如此,榆木相比较则要细腻得多。
(四)设计一把合理的莱雅琴
  “授人以鱼不如授人以渔”。
  我们这次工作坊做了一把莱雅琴,了解并掌握了整个的制作流程和工具的使用。年纪最大的老伯近七十岁,年龄最小的呼和浩特的豆豆小朋友只有11岁,还有个吉林的小女孩儿更小,也参与了制作。结果,两个字——完美。
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  那么做一把琴,难在哪儿呢?我想,有两点,一是合理、二是美。
  合理包括:
  1、琴的外形尺寸与演奏者的身体合理。弦间的距离与演奏才手形的大小匹配。
  2、琴弦的数量与常用的音域合理设置。
  3、单弦的长度与规格匹配。琴弦越短音越高,弦越紧音越高,所以高音的时候琴弦长度和规格不合理,就会出现音高还没达到,弦断了。见过最细的弦0.25的,而最粗的1.9。
   4、全音、半音的排列合理。
  这就要求制作者有起码的乐理常识,也不必像蔡邕那样是精通音律,但起码的常识要了解。比如马汀不但会演奏莱雅琴,还是吉他高手。
但是,给自己量身定制一把专属的莱雅琴并不是难事。当然,或许只是能做出来,而想要做出精品,就得像马汀一样至少做300把以上后,再说自己会做莱雅琴吧。

七弦莱雅琴的基本指法与练习
❶如何扶琴
左手持琴,如环抱1岁左右婴儿(置若眠婴),右手斜放在琴面。
❷琴弦与手指
2指——第1/2根琴弦
3指——第3/4根琴弦
4指——第5/6跟琴弦
5指——第7根琴弦
✖弹莱雅琴基本不用大拇指
❸指法介绍(以五音七弦为例)
✔宜在琴身中间部位按弦,勿太靠上或太靠下
✔手指与琴弦保持平行后略向右倾,勿倾斜太多或交叉;
✔弹第1根弦可略挑起,第2至7根弦时都是轻轻碰触到前一根弦后方抬起手指
✖请勿用挑弦的方式拨弦,否则破坏音质而失去了莱雅琴特有的温暖而疗愈的效果
✔手指轻压/轻拨琴弦,无需按得太紧

不足之处请多多指教,有兴趣的木友或朋友可以加我微信13828824062
WechatIMG18.jpeg

发表于 2018-10-9 19:49:15 | 显示全部楼层
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发表于 2018-10-9 20:03:36 | 显示全部楼层
就冲你这么多的字,必须给你赞
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发表于 2018-10-9 21:06:58 | 显示全部楼层
5000年不算什么 人类文明史7000年以上  我们的记忆里甚至有1万年以前的史前大洪水的口传心说 如果圣经旧约是信史的话 人类历史大约15700年 乐器的相似 恰恰说明文明的同源 中国男人娶个欧罗巴老婆 操一回 一样能产生下一代 说明生殖系统并没有发生变异 种族分隔时间并不遥远
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发表于 2018-10-9 21:51:13 | 显示全部楼层
木头的特性 密度 韧性等 对各种乐器的影响是很大的 每个乐器的特点 需求不同 合适的木材也是不同 比如中国的古筝 琵琶 等弹拨乐器 主要震动面板大部分都选择了桐木 因为它的木质较为疏松 振动效果好 传音性佳 通过特殊的工艺进行加工能使它的特性更好的发挥 又如二胡等则选用了蛇皮等皮料 而主要影响他们音色的主体部分就是这些震动发音的部分 其它的硬木部分 无论是多名贵的木材 对它们音色其实起到的影响也不会太大 而且并不是越贵的木材就越适合它们 不过是个嗜头 顶多就算多了一个收藏价值
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发表于 2018-10-9 23:55:54 | 显示全部楼层
意大利的f货币叫里拉
比利时人写的一个挺牛的围棋AI叫leela
不知道这俩是否与此琴有关系。
十五弹箜篌,十六颂诗书,可是建安年间的事,比广陵散还早。
此琴雅,古!
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发表于 2018-10-10 00:22:17 | 显示全部楼层
非常好!内容丰富,看完基本了解了莱雅琴的来历,选材,制作,演奏。文章通顺易懂,要大赞才是!谢谢你的辛劳成果!
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发表于 2018-10-10 08:08:56 | 显示全部楼层
说真的!看到解释的这样清楚,太涨学文了!
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发表于 2018-10-10 08:23:19 | 显示全部楼层
很好 ,有相参与的冲动,如果用上木蜡油一定也很不错
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发表于 2018-10-10 08:31:07 | 显示全部楼层
要大赞才是!
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发表于 2018-10-10 08:43:11 | 显示全部楼层
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发表于 2018-10-10 10:11:07 来自手机 | 显示全部楼层
有空做一把!
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发表于 2018-10-10 11:00:58 | 显示全部楼层
长见识学习了,以后有机会做一把
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发表于 2018-10-10 11:08:33 | 显示全部楼层
在这里办个班吧,报名参加
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